Domina la Iluminación 3D que Cautiva
Aprende las técnicas avanzadas de iluminación y texturizado que usan los estudios más reconocidos del sector gaming. Desde conceptos fundamentales hasta workflows profesionales.
Explorar ProgramaMetodología Práctica y Resultados Reales
Nuestro enfoque combina teoría sólida con proyectos reales del sector. Cada módulo está diseñado por profesionales activos en la industria española del videojuego.
Técnicas de Iluminación Cinematográfica
Domina los principios de three-point lighting, mood lighting y técnicas avanzadas de global illumination que definen la atmósfera en juegos AAA modernos.
Shaders y Materiales Procedurales
Crea materiales complejos usando nodos, desde superficies orgánicas hasta metales desgastados. Incluye técnicas de substance painting integradas en el workflow.
Optimización para Tiempo Real
Equilibra calidad visual con rendimiento. Aprende técnicas de baking, LOD systems y optimización específica para diferentes plataformas gaming.
Tu Progresión Profesional
Un recorrido estructurado que te llevará desde los fundamentos hasta técnicas de nivel profesional en 8 meses.
Meses 1-2: Fundamentos Sólidos
Comprende los principios de luz, color y composición. Practica con ejercicios básicos de iluminación en escenas controladas usando herramientas estándar de la industria.
Meses 3-4: Técnicas Intermedias
Desarrolla skills en creación de materiales PBR, técnicas de texturizado avanzado y primeros acercamientos a sistemas de partículas para efectos ambientales.
Meses 5-6: Especialización
Profundiza en técnicas específicas según tu interés: iluminación para horror, sci-fi, fantasy o realismo. Incluye mentorías personalizadas con profesionales del sector.
Meses 7-8: Proyecto Final
Crea un proyecto completo que demuestre tu dominio técnico. Desde concepto inicial hasta implementación final, con feedback continuo de nuestros mentores.
Preguntas que Nos Hacen Frecuentemente
Resolvemos las dudas más comunes sobre nuestro programa de formación y metodología de trabajo.
Equipo con Experiencia Real
Nuestros instructores han trabajado en estudios reconocidos y siguen activos en proyectos comerciales. Esto garantiza que aprenderás técnicas actuales y demandadas por la industria.
Nuestro equipo está formado por Ainara Iturrioz, Lead Lighting Artist con experiencia en MercurySteam y Tequila Works, y Mikel Etxeberria, Technical Artist especializado en shaders, que ha colaborado con Digital Legends y varios estudios independientes. Ambos mantienen consultoría activa con estudios españoles, lo que garantiza que nuestro contenido refleja las necesidades actuales del mercado.
Conocer al EquipoTrabajos de Nuestros Estudiantes
Ejemplos reales de proyectos desarrollados durante el programa. Cada pieza representa el nivel técnico y creativo que puedes alcanzar.
Estación Espacial Abandonada
Proyecto de Nerea Zubizarreta que combina iluminación dramática con materiales desgastados. Destaca el uso de volumetric lighting y particle systems para crear atmósfera tensa.
Bosque Místico
Trabajo final de Asier Mendizabal enfocado en iluminación natural y materiales orgánicos complejos. Incluye técnicas de subsurface scattering para vegetación.
Calle Nocturna Cyberpunk
Escena urbana de Leyre Garitano que demuestra dominio en iluminación artificial múltiple, reflejos en superficies húmedas y técnicas de post-procesado.
Próxima Convocatoria: Septiembre 2025
Las plazas son limitadas para garantizar atención personalizada. El programa completo tiene una duración de 8 meses con inicio en septiembre de 2025. Reserva tu plaza o solicita más información sobre nuestro plan de estudios.